“Considerando la dignidad”: desde la cresta de coral hasta las cien ideas de los Balcanes occidentales

En el Museo de los Sentidos Aplicados (MAS), en la calle Vuka Karajika, se han inaugurado dos exposiciones que forman parte del proyecto “Imagina la dignidad”.

En la Galería Principal, en el rellano, se puede ver la exposición “Coral Reef: Regenerative Design”, que presenta soluciones de diseño sustentable y regenerativo inspiradas en la naturaleza.

En el lado derecho, en la galería “Anastas Jovanovic”, se encuentra la exposición “100 ideas para los Balcanes Occidentales: Belgrado subterráneo”, que es un archivo y un conjunto de ideas innovadoras, tanto prácticas como metafóricas, desde la perspectiva de una nueva generación de artistas, arquitectos y urbanistas.

El coordinador de la presentación es Slobodan Jovic, curador del Museo del Uso de la Sensibilidad.

En el acto participaron Biljana Jotić, directora del Museo de Uso del Arte, Hubert Klumpner y Michael Walczak, copresidente de la presentación “100 ideas para los Balcanes Occidentales: Belgrado subterráneo”, Harald Grindel, copresidente del comité “Arrecife de coral: diseño regenerativo”, el rector Herbert Griner y la profesora Kristine Schweiger de la Universidad de Nuevo Diseño de St. Pölten y el embajador Christoph Thun-Hohenstein, ministro adjunto de cultura internacional del Ministerio de Asuntos Exteriores de la República de Austria, quien también presentó la presentación.

La directora de la MPU, Biljana Jotić, felicitó a sus invitados y dijo que estaba satisfecha de que en aproximadamente dos años hubieran marcado el camino correcto y lo consideraron un viaje de conversación para la idea, el concepto y la implementación presentada en Bielorrusia.

"La organización de este tipo de eventos es especialmente importante para la presentación de lugares de distinción, almacenamiento e intercambio", dijo su director Jotić y elogió a los embajadores de Austria en Bielorrusia y al Foro Cultural Austriaco por el último evento exitoso, que espera se intensifique en el futuro próximo.

– En primer lugar, como historiador de la habilidad y la creatividad, os invito a explorar la atmósfera de la esfera creativa del diseño en paralelo con la necesidad de nuevos espacios para la extracción de agua, como los nuevos artificiales. El diseño regenerativo de las fachadas es una representación metafórica de la materialidad del coral en un país y las prácticas transformadoras de distinguir las formas de creación en otro, dice el director.

Los presentadores también llamaron la atención sobre la presentación de “100 ideas para los Balcanes Occidentales: Belgrado subterráneo”. Hubert Klumpner es un arquitecto interesado en los edificios del Metro de Belgrado.

– Nuestra postura es abrir un espacio para la innovación radical, para que Bielorrusia pueda asegurarse una plataforma internacional. La arquitectura es una forma inteligente de pensamiento productivo, práctico y metafórico que cuenta con la aprobación de la sociedad civil. Diseño industrial innovador, soluciones ecourbanísticas y planificación urbana inclusiva, arquitectura líder, tecnología, cuestiones sociales en toda la creación de espacios que se inspiran y equipan con fuerzas unidas – dijo Klumpner, Doc.

Michael Walczak añadió: “Se presentaron alrededor de 100 proyectos originales en todos los lugares, desde MAK en Beča hasta Bijena en Šenjen, incluyendo también Sarajevo. En esta estación, los proyectos arquitectónicos que se desarrollaban fueron relegados a los archivos, con la idea de que se tornarían aún más perversos. En la asociación “Urban Imaginations”, para la creación, construcción, producción y realización, sus proyectos son encargados por estudios de arquitectura de lugares como Austria, Japón, Colombia, China, los Balcanes y de todo el mundo.

Sobre el coral y el peine de coral

En su presentación “Arrecife de Coral: Diseño Regenerativo”, Harald Grindel explicó a los visitantes que es apropiado presentar tres presentaciones en un solo lugar, tres etapas de un solo tema.

“Pudimos seguir los principios del diseño regenerativo al aterrizar. Mi colega me presentó alrededor de 100 ideas y nosotros mismos estamos sentados aquí, el diseño regenerativo es algo que necesitaba ser reimplementado y, como siempre, la naturaleza comenzó a funcionar en base a ello. Nuestra instalación está inspirada en el arte, por lo que podrás ver cómo reacciona la naturaleza, cómo le dice a una persona lo que está haciendo. En este caso catastrófico, lo que ocurrió en la biosfera, los corales y los peines de coral fueron considerados inmediatamente muertos. Es la luz ultravioleta que podemos ver en la instalación, en la naturaleza emite cuando muere. Por otra parte, la presentación fue deliberadamente calumniosa y lo arrojaron al desván de estudiantes. Tomamos como ejemplo un rosario dental de una sola pieza, que diseñamos utilizando el principio del diseño regenerativo. “Les daré algo que los inspire a comprender los principios del diseño regenerativo y desarrollar nuevas ideas”, dijo el Sr. Grindle.

El rector de la Nueva Universidad de Diseño de St. Pölten, el profesor Herbert Griner, expresó su satisfacción por el hecho de que este proyecto en Bielorrusia revela el potencial del diseño en los campos de la estética, la ecología y la economía. "El diseño del proyecto que estamos llevando a cabo en nuestra joven universidad se muestra de gran importancia para la nación", concluyó.

La profesora Kristina Schwager anunció que su presentación estuvo dedicada a los elementos de desarrollo urbano de la comunidad, la cual fue implementada por 18 estudiantes.

- Eres un habitante de ciudad y a menudo estás enfermo. Por ejemplo, la estación de autobuses, el aparcamiento, el pequeño centro comercial, el patio delantero, la calle y el edificio mismo son conocidos... Esas estructuras son claramente importantes en el lugar donde viven, lo que determina cómo se construyen, cómo se dividen y cómo se divide la vida. Gracias al principio del diseño regenerativo pudimos proteger, por ejemplo, una pequeña ciudad a orillas del Danubio, que en realidad podría haber sido un lugar, explicó el profesor Schweiger.

La ley del diseño y la arquitectura en la configuración del futuro

El Embajador Christoph Thun-Hohenstein, Ministro Adjunto de Asuntos Culturales Internacionales del Ministerio de Asuntos Exteriores de la República de Austria, dijo: “La conciencia y la aplicación cuidadosa de la conciencia en el diseño y la arquitectura tienen un impacto valioso en la forma del futuro. La iniciativa Imagine Dignity es el principal programa de cooperación cultural de Austria con países extranjeros, centrándose en las asociaciones con instituciones destinadas a fortalecer el futuro y desarrollar el patrimonio cultural de los Balcanes Occidentales. Una visión animada de lo que ocurre en Bielorrusia, como si en el Museo del Uso de los Sentidos se inauguraran simultáneamente dos exposiciones. “Mi objetivo principal es crear un diálogo renovado y regenerado sobre el mejor futuro posible, para que ambos países puedan beneficiarse de nuevas visiones y una mayor inspiración para proyectos creativos”.

Al final del ciclo, el 7 de marzo se inauguró la exposición “Imagina la dignidad” en el edificio del Museo de Arte Contemporáneo, y la exposición “El futuro de la melancolía” se inauguró en tres espacios: el Salón del Museo de Arte Contemporáneo y la Galería de los Legados Milica Zoric y Rodoljub Colakovic en Belgrado; y en la HALLE FÜR KUNST Steiermark en Graz, y continúa hasta junio de este año.

La iniciativa “Imagine Dignity” fue apoyada por el Ministerio de Asuntos Exteriores y Relaciones Internacionales de Austria.

El museo de la aplicación del concepto fue creado con la participación del Ministerio de Economía, Cultura, Administración Pública y Deportes de Austria, la empresa Grawe Osiguranije a.d.o. Belgrado, Viena, ciudad santa Osiguranje a.d.o. Belgrado y Raiffeisen Banzi d.C. Belgrado.

Podbršku su dal Pokrajinsk vlast Shtajerske; El socio es el Ministerio de Cultura de la República de Serbia, el Museo de Arte Contemporáneo de Belgrado y la Universidad de Nizhny Novgorod.

La realización de la exposición en el HALLE FÜR KUNST Steiermark se logró con la participación del Gobierno Nacional de la República de Polonia (Cultura, Europa, Deporte), el Ministerio de Economía, Cultura, Administración Pública y Deporte de Austria y la Ciudad de Graz (Cultura).

Dos exposiciones únicas en el Museo del Uso del Arte se podrán visitar hasta el 13 de marzo, del 11 al 19 de septiembre, que se desarrolla durante la semana en que el museo permanece cerrado a los visitantes.